октябрьская суббота она такая...

Хвастаться особо и нечем.
 Оочень "продуктивно" я провела сегодняшний день! :)) Так что пост посвящается, скорее, моей бытовушке.
 Встать в час дня, провалятся в кровати досматривая хороший фильм - то что нужно в такой денек. Кстати, о птичках фильме!  Нашла и влюбилась в очередную, "странную" (странная, возможно, для других, но не для меня :) ), превосходную киношку. Называется "Моя маленькая принцесса". На сколько я поняла, этот фильм снят на реальных событиях режиссером Евой Ионеско. Даже скорее снят о своей жизни известной французской киноактрисы и режиссера. Очень интересная, не стандартная история, красивая картинка (что умиляло больше всего), хорошая музыка, главная героиня (11 летняя  Виолетта) - просто поразила своей красотой и золотыми волосами! Сказать честно, даже появилась мысль организовать фотосъемку по мотивам  этого фильма, используя эти образы (ну, над этим еще нужно подумать). Словом, кто любит фильмы слегка подавляющие нашу психику, легкий арт-хаус с элементами педофилии(тут может я утрирую конечно), короче, - советую глянуть! :)

  

 

По окончанию кино сеанса, я продолжила страдать "ничегонеделаньем" и изготовлением банановых маффинов ^^

Финал моей субботы предвещает работу, все таки да, не могу я сидеть весь день не сделав ничего полезного. 

Ну и небольшой фото отчет моего осеннего денька :) 

октябрьская суббота она такая...
дождливо- банановая

Возвращение блудной Аниты в ряды блоггеров

Как то на долго я выпала из жизни блога ( плохая Аня :) ). Ох много изменилось с пор моих последних визитов: много новых, интересных людей, много новых знакомств, много творческих успехов, жаркое рабочее лето и. т. д.
Но это было, я думаю сейчас это уже не столь важно, лучше напишу о том что происходит сейчас в моей творческой жизни. :)

Не смотря на серые, дождливые, Киевские будни, мы продолжаем работать и снимать (что не может не радовать мою душу)) ).  На выходных у нас была прекраснейшая, яркая (не по погоде) съемочка совместно с профессионалами своего дела: стилисткой Аней Гостевской и визажистом - Ольгой Самара, снимали милейшую Свету.
 Потихоньку перебираемся в студии с крышей, отоплением и теплым чаем :) Кто сказал что в студии снимать скучно и все студийные съемки однотипные? - Ничего подобного, скажу я Вам, главное это грамотно подойти к делу! А так как мы все это дело безумно любим, то вот Вам результат, точнее маааленький анонсик субботней фотосъемки :

фото: Я, Анита Ленви

стиль: Аня Гостевская

мейк: Оля Самара

модель: Света

Вот как-то так. На этом пока что все, а я пошла ретачить дальше, дабы радовать Вас еще и еще.
Ночь так длинна, можно еще столько успеть, мммм :D

Lorna doll

Вчера в мою светлую головушку пришли мысли по поводу моего дипломного проекта. И я решила провести эксперименты с якобы, "студийным" светом и т.д., что бы прояснить для себя что я могу сделать в домашних условиях с подручными фото-средствами, и не только. Из  источников света у меня было 2 внешнее вспышки (Никон СБ-400 и Метз 20 Ц-2),  "супер-фонарик", и настольная Лед-лампа (служила в роли заполняющего света). К сожалению по каким-то причинам Вспышка Метз не захотела синхронизировать с Никоновской, так что в конечном итоге пришлось использовать их по отдельности. Так же в съемке участвовали зонты (белый и серебристый), отражатели, цветные фильтры для вспышки и прочие мелочи.
 Я подумала, ну кто же меня столько времени выдержит пока я буду долго и тщательно все настраивать, и выходом из ситуации стала BJD кукла моей сестры (http://redlorna.diary.ru/). Куклу и вертеть можно как угодно, и молчит она, не жалуется - ну просто находка, а не модель :)

И процесс пошел: одели, посадили-поставили, фотоаппарат настроили, и начали колдовать со вспышками. Ну и результат, вот он:

(в качестве фона - отражатель, освещение: рисующий - внешняя вспышка с бирюзово-зеленым фильтром, поворот на 60 градусов в потолок + серебристы мини отражатель под вспышкой. Результат до обработки можно глянуть: http://smotr.im/a958)

     

(рисующий - передний, правый диагональный (лед лампа);  задний диагональный, скользящий свет - фонарик. выдержка - 1/30 сек., диафрагма - 1.8, ИСО - 500)

(2 варианта с разными цветными фильтрами на фонарике сзади, просто никак не могу определится какой мне нравится больше ;) )

Ну вот как-то так! :)

ТОР-10

10тка самых дорогих фотографий мира!

#1
Фотограф: Andreas Gursky
Название: 99 Cent II Diptychon (2001)
Стоимость: $ 3 346 456

Диптих Андреаса Гурского (Andreas Gursky) «99 центов» уже не первый год будоражит умы фотографической общественности. Попав в центр внимания мирового арт-рынка в мае 2006 года, когда лондонский аукцион Sotheby's оценил снимок в $2,25 млн, в феврале 2007 года работа была продана за $3 346 456, установив новый рекорд цены за фотографию.

Сюжет снимка довольно прозаичен. На холсте размером 207 х 337 см изображены бесконечные ряды полок супермаркета во время распродажи: «Все по цене 99 центов!» (об этом оповещают огромные ценники в конце торгового зала). Шоколадные батончики и чипсы, пакетики с орешками и попкорном, конфеты, печенье и всевозможные фанты-спрайты-колы – в этом знаменитом снимке Гурский не отступил от своих главных принципов: снимать общий план с мелкими и яркими деталями, отображать четкую структуру, философски осмысливать происходящее и быть критичным. Дух времени в его работе – это упорядоченный хаос, втиснутый в узкие рамки картинки.

При этом назвать произведение Гурского фотографией можно лишь с некоторыми оговорками. «99 центов» – вовсе не снимок, сделанный в супермаркете, а несколько снимков, искусным образом скомбинированных при цифровой обработке и печати. Но в реальности этой фотографии можно усомниться лишь при длительном и внимательном рассматривании.

#2
Фотограф: Edward Steichen
Название: The Pond-Moonlight (1904)
Стоимость: $ 2 928 000

А ведь цветную фотографию изобрели лишь в 1907 году. Эдвард Штейхен (Edward Steichen) использовал несколько слоев светочувствительной резины, чтобы придать цвет. Копий этой фотографии всего три. Две из них — в музеях.

#3
Фотограф: Richard Prince
Название: Untitled (Cowboy) (1989)
Реклама для «Мальборо».
Стоимость: $ 1 248 000

Ричард Принс (Richard Prince) в 2005 году стал обладателем неофициального титула «самого дорогого фотографа всех времен», его Untitled (Сowboy), 1989, был первой фотографией, преодолевшей планку в 1 млн. долларов. С тех пор лидерство в этой категории переходило из рук в руки, но историческое первенство осталось за американским художником.

#4
Фотограф: Joseph-Philibert Girault de Prangey
Название: 113.Athènes, T[emple] de J[upiter] olympien pris de l’est (1842)
Стоимость: $ 922 488

Руины храма Юпитера в Афинах. Считается самым старым изображением храма.

#5
Фотограф: Gustave Le Gray
Название: The Great Wave, Sete (1857)
Стоимость: $ 838 000

Известный французский фотограф XIX столетия в свое время столкнулся с трудностями экспозиции при одновременной съемке моря и неба из-за разных уровней яркости. Для решения этой проблемы Густав Ле Грей (Gustave Le Gray) использовал два негатива: один заблаговременно приготовленный для съемки моря, а другой — неба. Затем последовательно проявил их, получив один снимок. Так впервые была предложена идея использования достаточно экстремального диапазона яркостей.

#6
Фотограф: Robert Mapplethorpe
Название: Andy Warhol (1987)
Стоимость: $ 643 200

Энди Уорхол — культовая персона в истории поп-арт движения и современного искусства в целом, тут участвует в роли героя картины.

#7
Фотограф: Ansel Adams
Название: Moonrise, Hernandez, New Mexico (1948)
Стоимость: $ 609 600

Американский фотограф XX века, специализирующийся на фотографировании пейзажей Дикого Запада, сделал эту фотографию, проезжая по Санта-Фе в поисках хорошего ракурса. Хороший ракурс неизвестный ценитель фотографии оценил в более чем полмиллиона долларов.

#8
Фотограф: Andreas Gursky
Название: Untitled 5 (1997)
Стоимость: $ 559 724

#9
Фотограф: Gustave Le Gray
Название: Tree (1855-1857)
Стоимость: $ 513 150

В течение 1850 года Густав Ле Грей (Gustave Le Gray) совершал несколько поездок в лес Фонтенбло, старый королевский охотничий заповедник, который был превращен в общественный парк - популярное в то время место отдыха в Париже. На этой фотографии изображено одно из тех буковых деревьев, что росли в том парке. На снимке хорошо подчеркнута структура коры и филигранная листва. Все внимание на снимке сконцентрировано на драматической скрученности ствола, скрученности его корней, что придает впечатление кажущегося движения дерева.

#10
Фотограф: Diane Arbus
Название: Identical Twins, Roselle, New Jersey, 1967
Стоимость: $ 478 400

Странная и едва не тревожащая фотография, изображающая двух молодых сестер-близнецов.

(с) с интернет простор

Те к кому стоит стремится (part 2) | Miles Aldridge - Глянцевый гуру

Майлс Олдридж (Miles Aldridge) - английский фэшн фотограф. Родился в 1964 году, а в середине 90-х принес фотографии своей подружки в английский Vogue, в надежде сделать ее моделью. Но редакторы предпочли его талант фотографа её виду. Сотрудничает с Numero, Vogue, Pop. Lavazza, GQ, Vanity Fair, L'Uomo и многими другими известными изданиями.

Ниже представлены фотографии этого замечательного фотографа. Лично меня больше всего привлекает недокукольность большинства его персонажей. Кажется еще вот чуть-чуть и они точно превратятся в куклу или манекен.

Стиль:

Женщины одержимость Олдриджа. Его работы наполнены гламурными, красивыми женщинами, у которых идеальный внешний вид и озадаченные выражения лиц, или же это  интерпретируется в пассивность и нерешительность. Он сочетает фото-искусство с модой к взаимному выигрышу обоих жанров. С точки зрения стиля, техники и красоты, он выделяется среди коллег такой оригинальностью, какую с трудом допускают рекламщики и обложки журналов.

Стоит только посмотреть на альбом его фотографий, и становится понятно, что в душе Майлз Олдридж – истинный режиссер. Его снимки можно назвать как угодно, но только не портретами. Это его актеры и актрисы. В его мизансценах есть драма, напряжение, паника и трагическое желание. В каждом кадре выверен малейший угол и мельчайшая деталь.
Он втягивает зрителя в нечто таинственное и запретное, как дневник девочки - подростка. Нет, он не навязывает вам своих извращенческих идей, Вы просто получаете шанс невзначай подглядеть за загадочным событием. Он приоткрывает вам целый мир, настоящий мир, а не просто плод воображения художника. Нарушаются все правила подачи материала, и объект и зритель становятся творцами.

Помимо цветового решения нужно отметить подход фотографа к своей работе. Майлз рассказывает, что каждой фотосессии предшествует долгий этап тщательной и кропотливой подготовки, что все детали и мелочи точно выверены. Еще Майлз перед каждым своим фото прорисовывает схематично сцену , позу модели и направление света, то есть планирует фото в голове еще до начала съемки. Эти факты, мне кажется, свидетельствуют в пользу профессионализма и мастерства Майлза.

Майлз Олдридж, без сомнения, один из самых ярких и интересных фотографов, работающих в сфере моды. Его снимки поражают, ослепляют и приводят в изумление.

 





 

 сайт фотографа : milesaldridge.com

Lizza

photo - anita lenvie

model - Lizza M

Ksyu (p3)

photo - anita lenvie

mua - Evgenia Manko

hair - Evgenia Lavrinenko

model - Ksyu N